El seis veces director nominado al Oscar (el representante trabaja "My Left Foot" y "En Name of Father") no solo debutó con un nuevo proyecto, sino que también habló sobre sus puntos de vista sobre la situación actual de la película y el papel de la política en la narrativa.

Una obra para la que se está preparando Sheridan es bastante innovador: una película sobre el león marino de Galápagos "El león del océano". Él sonrió y dijo: "Es un trabajo ficticio, pero el protagonista es un verdadero león marino. ¿No suena un poco loco?"La película gira en torno a un líder masculino de leones marinos que debe sobrevivir en un mundo que está desequilibrado por la sobrepesca y el cambio climático."El mundo ha perdido el equilibrio y no saben cómo lidiar con él".

Además, también desarrolló un trabajo más personal con su hija Clodagh, titulada tentativamente dentro y fuera de África.La inspiración fue del verdadero viaje de los dos conduciendo desde Dublín a Marrakech, con dos gatos y un perro en camino. "Este trabajo combina historias de inmigración con historias familiares", dijo, "al igual que" en el país de América ", pero esta vez van a África, no a los Estados Unidos".La película cuenta la historia de un padre e hija que viaja a través de las fronteras y la cultura nacionales, profundizando gradualmente su comprensión entre sí mientras se acompaña.

Durante su tiempo en Amman, Sheridan revisó cómo la compleja historia de Irlanda da forma a su lenguaje cinematográfico e influyó en su actitud hacia los problemas globales."Tenemos un recuerdo colectivo de la opresión", dijo sobre la historia colonial de Irlanda, "por lo que es más fácil para nosotros entender a quienes se resisten a la estructura opresiva".Señala que esta emoción ha dado forma a la forma en que Irlanda expresa solidaridad en los últimos años, aunque tiende a centrarse en las analogías históricas en lugar de la controversia política actual.

Sus obras se han centrado durante mucho tiempo en temas como identidad, trauma e injusticia.Cuando se le preguntó sobre la resonancia de estos temas en el Medio Oriente, los comparó con otras regiones que han experimentado la historia colonial."La situación en el Medio Oriente es mucho peor de lo que la Irlanda del Norte una vez enfrentó", dijo, "pero creo que las únicas armas disponibles son pensadas y no violencia. Las fuerzas de la paz son difíciles de organizar, pero eso es exactamente lo que necesitamos".

Sheridan enfatizó que la clave para la narración de historias es conectar a la audiencia con el individuo, en lugar de caer en conceptos políticos abstractos."Es muy difícil encontrar un verdadero héroe individual en una situación colectiva", admitió. "En un lugar como Gaza, es muy difícil presentar una historia rica y diversa de personajes sin convertirlos en un símbolo en los titulares. Desea darle al grupo una cara humana, pero este camino no es fácil".

Este tipo de lucha no es ajeno a él.Al crear "en nombre del padre", decidió centrarse en la relación entre un par de padres e hijos que fueron condenados injustamente, en lugar del contexto macro de todo el "caso Guilford Four"."El padre y el hijo están en la cárcel, esta es la película, es la historia del individuo", dijo. "Un padre no violento con una imagen de autoridad moral, y este poder no puede ser refutado".

Sheridan cree que las películas de hoy están perdiendo gradualmente su núcleo moral y, peor, ese espíritu de intercambio colectivo."En el pasado, las películas eran parte de la televisión. Cuando ves trailers en la televisión, te gustaría ir al cine. Ahora, la televisión te dice: No salgas, solo quédate en casa". Dijo un poco sarcásticamente.Es escéptico sobre la influencia de las plataformas de transmisión en el arte del cine."La experiencia colectiva de observación de películas se ha ido", dijo, "están haciendo malas películas. Todavía no he visto una película realmente buena en la transmisión". Su tono era tan sencillo como siempre.

A pesar de esto, Sheridan todavía tiene expectativas de voces emergentes."Las películas irlandesas ahora están llegando a una ola de éxito", dijo sobre la reciente bien recibida "The Quiet Girl" y "The Banshee of Innisherin"."Pero quiero ver obras más conscientes políticas. No hay suficientes obras de arte de 'propaganda'. Estoy cansado del entretenimiento. Los estadounidenses juegan el entretenimiento mejor que cualquier otra persona. Necesitamos voces diferentes".

Durante el Festival de Cine de Amman, Sheridan tuvo intercambios en profundidad con cineastas de todo el Medio Oriente."Conocí no solo a los jordanos, sino también a amigos de Egipto, Palestina y otros lugares", dijo."Jordan es como un país con fronteras abiertas, y parece que no hay xenofobia fuerte. Tiene un temperamento cultural nómada que tolera a los extraños".

Mirando hacia el futuro, Sheridan está totalmente comprometido con la concepción de guiones de "África itinerante".Al mismo tiempo, también espera firmemente despertar el amor de la audiencia por la experiencia de visualización de películas colectivas."Estoy ansioso por traer esa atmósfera de visualización compartida al teatro", dijo, "e intentaré hacerlo".