Der sechsmalige Oscar-nominierte Direktor (Repräsentant arbeitet "My Link Foot" und "Im Namen des Vaters") debütierte nicht nur mit einem brandneuen Projekt, sondern sprach auch über seine Ansichten über die aktuelle Situation des Films und die Rolle der Politik in der Erzählung.

Eine Arbeit, auf die sich Sheridan vorbereitet, ist ziemlich innovativ - ein Film über den Galapagos -Seelöwen "Der Löwe des Ozeans". Er lächelte und sagte: "Es ist eine fiktive Arbeit, aber der Protagonist ist ein echter Seelöwe. Klingt es nicht ein bisschen verrückt?"Der Film dreht sich um einen männlichen Seelöwenführer, der in einer Welt überleben muss, die durch Überfischung und Klimawandel unausgeglichen ist."Die Welt hat ihr Gleichgewicht verloren und sie wissen nicht, wie sie damit umgehen sollen."

Darüber hinaus entwickelte er eine persönlichere Arbeit mit seiner Tochter Clodagh, die in afrikanischer und aus Afrika vorläufig bezeichnet wurde.Die Inspiration stammte von der wirklichen Reise der beiden, die von Dublin nach Marrakesch fuhren, mit zwei Katzen und einem Hund auf dem Weg. "Diese Arbeit kombiniert Einwanderungsgeschichten mit Familiengeschichten", sagte er, "genau wie" im Land von Amerika ", aber diesmal fahren sie nach Afrika, nicht nach den Vereinigten Staaten."Der Film erzählt die Geschichte eines Vaters und einer Tochter, die über nationale Grenzen und Kultur reist und ihr Verständnis voneinander allmählich vertieft, während sie sich gegenseitig begleiten.

Während ihrer Zeit in Amman überprüfte Sheridan, wie Irlands komplexe Geschichte seine filmische Sprache beeinflusst und seine Haltung gegenüber globalen Themen beeinflusst hat."Wir haben eine kollektive Erinnerung an Unterdrückung", sagte er über die koloniale Geschichte Irlands. "Daher ist es für uns einfacher, diejenigen zu verstehen, die sich der Unterdrückungsstruktur widersetzen."Er merkt an, dass diese Emotion Irlands Art und Weise geprägt hat, in den letzten Jahren Solidarität auszudrücken, obwohl er sich eher auf historische Analogien als auf aktuelle politische Kontroversen konzentriert.

Seine Werke haben sich lange auf Themen wie Identität, Trauma und Ungerechtigkeit konzentriert.Als er nach der Resonanz dieser Themen im Nahen Osten gefragt wurde, verglich er sie mit anderen Regionen, die die Kolonialgeschichte erlebt haben."Die Situation im Nahen Osten ist viel schlechter als das, was Nordirland einmal gegenüberstand", sagte er."Aber ich denke, die einzigen verfügbaren Waffen sind Gedanken und Gewaltlosigkeit. Die Kraft des Friedens ist schwer zu organisieren, aber genau das brauchen wir."

Sheridan betonte, dass der Schlüssel zum Geschichtenerzählen darin besteht, das Publikum mit dem Individuum zu verbinden, anstatt in abstrakte politische Konzepte zu geraten."Es ist sehr schwierig, in einer kollektiven Situation einen wahren Einzelhelden zu finden", gab er zu. "An einem Ort wie Gaza ist es sehr schwierig, eine reiche und vielfältige Geschichte von Charakteren zu präsentieren, ohne sie zu einem Symbol für die Schlagzeilen zu machen. Sie möchten der Gruppe ein menschliches Gesicht geben, aber dieser Weg ist nicht einfach."

Diese Art von Kampf ist ihm kein Unbekannter.Bei der Schaffung "im Namen des Vaters" entschied er sich, sich auf die Beziehung zwischen einem Paar Vätern und Söhnen zu konzentrieren, die fälschlicherweise verurteilt wurden, und nicht den Makrokontext des gesamten "Guilford Four -Falls"."Der Vater und der Sohn sind im Gefängnis, dies ist der Film, es ist die Geschichte des Einzelnen", sagte er. "Ein gewaltfreier Vater mit einem Bild moralischer Autorität, und diese Kraft kann nicht widerlegt werden."

Sheridan glaubt, dass Filme heute allmählich ihren moralischen Kern verlieren, und schlimmer noch diesen Geist des kollektiven Teilens."In der Vergangenheit waren Filme Teil des Fernsehens. Wenn Sie Trailer im Fernsehen sehen, möchten Sie ins Kino gehen. Jetzt sagt Ihnen das Fernsehen: Geh nicht raus, bleib einfach zu Hause." Sagte er leicht sarkastisch.Er ist skeptisch gegenüber dem Einfluss von Streaming -Plattformen auf die Kunst des Films."Die Erfahrung mit dem kollektiven Film, die mit Filmbeobachtung gegangen ist", sagte er, "sie machen schlechte Filme. Ich habe noch keinen wirklich guten Film über das Streaming gesehen."Sein Ton war so einfach wie immer.

Trotzdem hat Sheridan immer noch Erwartungen an aufstrebende Stimmen."Irische Filme kommen nun zu einer Erfolgswelle", sagte er über die jüngsten gut aufgenommenen "The Quiet Girl" und "The Banshee of Innisherin"."Aber ich möchte politisch bewusste Werke sehen. Es gibt nicht genug 'Propaganda' -Kunstwerke. Ich habe es leid von Unterhaltung. Amerikaner spielen besser als alle anderen. Wir brauchen verschiedene Stimmen."

Während des Amman-Filmfestivals hatte Sheridan einen tieferen Austausch mit Filmemachern aus dem ganzen Nahen Osten."Ich habe nicht nur Jordanier, sondern auch Freunde aus Ägypten, Palästina und anderen Orten getroffen", sagte er."Jordanien ist wie ein Land mit offenen Grenzen, und es scheint keine starke Fremdenfeindlichkeit zu geben. Es hat ein nomadisches kulturelles Temperament, das Außenseiter toleriert."

Mit Blick auf die Zukunft engagiert sich Sheridan voll und ganz für die Drehbuch -Konzeption von "reisender Afrika".Gleichzeitig hofft er auch fest, die Liebe des Publikums für die Erfahrung des kollektiven Films zu erwecken."Ich bin bestrebt, diese gemeinsame Betrachtungsatmosphäre ins Theater zurückzubringen", sagte er, "und ich werde versuchen, es zu tun."